La Familia de Broward Una herramienta útil para las necesidades de las familias hispanas
La NFL se ha asociado con la artista Lucinda “La Morena” Hinojos, la primera artista chicana nativa americana que trabaja con la liga en el tema artístico del Super Bowl. Ella será la artista principal del Super Bowl LVII, diseñando una pieza elaborada y profundamente significativa que se presentará en una serie de activaciones de diseño para el próximo Super Bowl LVII en Arizona, incluidas las entradas para el Super Bowl, fuera de casa (OOH) pantallas y más.
Nacida y criada en Phoenix, Hinojos, también conocida como “La Morena”, y su familia tienen vínculos estrechos con la comunidad de Arizona. Ella encarna el espíritu y la historia de la ciudad. Como chicana, artista nativa americana con raíces multiculturales de México y las tribus Pascua Yaqui, Chiricahua Apache, White Mountain Apache y Pima (Akimel O’Odham), utiliza su identidad y experiencia únicas para diseñar una obra de arte intrincada y emblemática. que la NFL exhibirá con orgullo durante el Super Bowl LVII.
“Creo arte para brindar un elemento de sanación, unidad y conexión humana real, así que con esta pieza del Super Bowl, espero que la gente de todo el mundo pueda tener un diálogo sobre lo que esta pintura significa para ellos… y eso es lo que es hermoso para ellos”. para mí “, dijo Hinojos . “Siempre he pensado que el boleto del Super Bowl es la pieza central de este evento distintivo, y para mí, como la primera mujer indígena morena en diseñar el arte del boleto, es increíble y algo que estoy muy orgulloso de.”
La obra de arte en sí presenta múltiples símbolos que representan partes clave de la cultura y la historia de Arizona. Reflejadas en el Trofeo Vince Lombardi están las White Tank Mountains, que se pueden ver detrás del State Farm Stadium, sede de los Arizona Cardinals y del Super Bowl LVII. Además, en cada lado del trofeo, Hinojos representa a una bailarina de Fancy Shawl y una bailarina azteca para rendir homenaje a las tribus indígenas de Arizona. Su objetivo final con su obra de arte es unir y arrojar luz sobre las comunidades de color subrepresentadas en Arizona.
“La perspicacia y la conexión directa y personal de Lucinda con la increíble y diversa historia de Arizona la convirtieron en la socia perfecta para este proyecto”, dijo MARISSA SOLIS, vicepresidenta sénior de Marca Global y Mercadotecnia para el Consumidor de la NFL. “Ella es una artista talentosa, una madre de fútbol y una mujer que representa auténticamente su herencia chicana, y estamos muy emocionados de usar el Super Bowl como plataforma para exhibir su hermosa obra de arte y, por extensión, destacar las comunidades locales que son parte integral de Arizona”.
Otro aspecto de la asociación de Hinojos con la NFL es un mural enorme que pintará en colaboración con Indige Design Collab de Cahokia Socialtech and Artspace, la plataforma liderada por indígenas para el mantenimiento de la paz creativo, y los artistas nativos americanos Randy Barton de ascendencia Diné/Navajo. Anitra “Yukue” Molina de ascendencia yaqui y Carrie “CC” Curley de ascendencia apache de San Carlos. El equipo creará colectivamente el mural más grande del Super Bowl hasta la fecha con 9500 pies cuadrados. Pintada en el Teatro Monarca, la obra de arte es un símbolo de la colaboración indígena y enfatiza la narrativa de comunidad y unidad. Contará con contribuciones significativas representativas de los respectivos antecedentes de cada artista, incluida una Mujer Apache, un patrón de alfombra Diné/Navajo y más.
El socio de la NFL, Wilson, también está colaborando con Hinojos en un diseño de fútbol. El balón está inspirado en la progresión del viaje artístico personal de Lucinda y en la importancia que tiene para ella el patrimonio y la comunidad. La pelota estará disponible para su compra en http://Wilson.com y en Super Bowl Experience en el Centro de Convenciones de Phoenix.
El Super Bowl LVII se llevará a cabo el domingo 12 de febrero de 2023 en el State Farm Stadium en Arizona, donde se llevará a cabo una amplia gama de activaciones y experiencias que incluyen Super Bowl Experience, NFL Honors y más a lo largo de la semana. La obra de arte creada por Hinojos también se exhibirá en todo el estado y culminará con su exhibición en los boletos del día del juego del Super Bowl. Para obtener más información sobre el Super Bowl, visite www.nfl.com/super-bowl .
###
Sobre Lucinda “La Morena” Hinojos
Lucinda Hinojos, que también se hace llamar La Morena, es una artista visual y organizadora cultural que muestra sus raíces nativas americanas/mexicanas y su activismo a través de su arte. Sus murales se centran en el poder de la comunidad, la cultura y los problemas políticos actuales, la curación, así como la inspiración y la guía de sus antepasados. Ha aparecido en galerías, museos y murales pintados en los EE. UU. e internacionalmente. Recientemente, fue invitada personalmente por la Embajada de Estados Unidos en Francia para pintar en Marsella, Francia. En 2018 lanzó “Colores de La Comunidad”, una incubadora de ‘artivismo’ donde los artistas pueden mostrar su activismo a través del arte.
Sobre Cahokia
Cahokia es un espacio de arte y tecnología social dirigido por indígenas y propiedad de mujeres en el centro de Phoenix. En las tierras ancestrales de los O’odham y Piipaash, Cahokia es una empresa establecida entre empresarios sociales y organizaciones comunitarias cuya misión es apoyar y revitalizar comunidades subrepresentadas a través del desarrollo de capacidades, creación de lugares, mantenimiento de lugares, capacitación laboral y colaboración. .
Acerca de la colaboración de diseño de Indige
La colaboración de diseño Indige es una red de diseñadores y creativos indígenas que trabajan para cultivar debates visuales y vocales sobre las perspectivas de diseño indígena, los ecosistemas y la forma de vida continua a medida que indigenizan el espacio. Como profesionales creativos del sudoeste, unidos por el diseño, se apoyan en sus normas culturales de vivir entre dos mundos. Es entre estas realidades que buscan unir las ideas culturales con la promoción basada en el lugar y la implantación de principios de diseño. Sus proyectos han reunido colectivamente a más de 40 diseñadores indígenas que producen trabajos para defender el movimiento indígena. Impactan a las audiencias a través de su espíritu emprendedor, desafiándose a sí mismos para estar presentes, comunicando su existencia e inspirando la resiliencia indígena en el siglo XXI. Colectivamente, prueban los límites, crean un diseño funcional,
